Súbeme a la habitación volando
Colectivo Niños Llorones
Cenicienta busca Peter Pan
sobre el espectáculo

Ella se ha cerrado al amor para siempre. Él es feliz disfrutando del sexo con mujeres diferentes y sin profundizar en sus relaciones. Una combinación imposible si no fuese porque ella tiene un hada madrina, porque él está dispuesto a llevarla a la luna y porque existen las redes sociales.
Una historia de encuentros y desencuentros. Todas las etapas del amor quemadas en cuatro citas en un no lugar idílico. Ya están todas las cartas boca arriba, ¿merece la pena darse una oportunidad y volver a ser dos?

Un viaje personal, divertido, sensible, emocionante, atractivo, mágico, amable y pasional con nuestros dos personajes en busca del amor … o no.

FICHA ARTÍSTICA

TEXTO y DRAMATURGIA: Colectivo Niños Llorones | INTÉRPRETES: Gina Escánez y Nacho Bravo | DIRECCIÓN: Juanfra Juárez | COREOGRAFÍA: Alfonso Hierro | ESCENOGRAFÍA: Ignacio B. Ramírez | VESTUARIO: Fran de Gonari | ESPACIO SONORO: Santi Martínez | ILUMINACIÓN: María Viñuela | DISEÑO GRÁFICO: Mario Méndez | FOTOGRAFÍA: Laura Zorrilla

sobre Colectivo Niños Llorones

Esta agrupación es la unión de Nacho Bravo y Gina Escánez. Ambos son actores y llevan trabajando juntos desde hace quince años. Se unen ahora para llevar a cabo este proyecto personal que parte de la investigación de las relaciones humanas contemporáneas. Este tema pretende ser la línea de todos sus trabajos.

El propósito del colectivo es crear espectáculos que partan de un laboratorio en el que lo primero que se fragüe sea el texto. A partir de aquí se incorporarán los profesionales pertenecientes según la dramaturgia que haya resultado del laboratorio.

Hablar de temas como la deshumanización de las relaciones personales, la frialdad y el abuso de las redes sociales o la soledad del individuo en el mundo tecnológico son el motor de este proyecto, siempre desde la ironía y la sátira porque creemos que el humor es un vehículo eficaz para hablar de cosas muy serias.

Entrevista Gina Escánez: "todo el mundo, si no es con uno, con otro personaje, se va sentir identificado y se lo va a pasar muy bien"

Gina Escánez y Nacho Bravo han alumbrado este año ‘Colectivo de Niños Llorones’ una nueva compañía que suma la experiencia de dos actores curtidos sobre las tablas de nuestros escenarios. A este feliz nacimiento sumamos el estreno en Teatro la Fundición de ‘Súbeme a la habitación volando’, una comedia sobre el amor en la era digital que viene dispuesta a conquistar al público. Hablamos con ellos a pocos días de uno de los debuts más esperados de la temporada.

– Para empezar, necesitamos saber por qué dos veteranos actores de la escena de nuestra ciudad se deciden por crear una compañía. Por supuesto, también el origen del nombre, que nos tiene muy intrigados. Gina: – Nacho y yo decidimos montar juntos una compañía porque somos amigos, compañeros de trabajo desde hace mucho tiempo… más que amigos somos familia. Nos divertimos mucho juntos, tenemos un imaginario parecido y no se nos ocurría nadie mejor. Hemos esperado además mucho tiempo y ha llegado el momento. Era algo que sabíamos que tenía que ocurrir y ha sido ahora de una manera orgánica y muy natural.

El nombre ‘Colectivo Niños Llorones’ viene, como ya he dicho, al ser Nacho de mi familia, en un momento duro de mi vida, después de tener a mi hija pequeña: yo necesitaba seguir creando, seguir trabajando en lo mío. Es verdad que seguía haciendo bolos y me llevaba a la niña. Necesitaba expresar cosas y un compañero para trabajar. Él venía, trabajábamos y escribíamos juntos. Valeria, mi hija pequeña, lloraba todo el tiempo. En esos juegos, de repente apareció ese nombre. Tiene que ver con lo que somos nosotros, gente peleona: quien no llora no mama. Era un compendio de las dos cosas.

– La palabra colectivo también llama poderosamente la atención. ¿Habéis optado por un método de trabajo colaborativo a la hora abordar ‘Súbeme a la habitación volando’? Gina: – La palabra colectivo es sobre todo porque nos parece muy integradora. Compañía, claro está, es lo que se suele utilizar más, pero con colectivo teníamos como máxima que cada persona que viniese a participar en nuestros proyectos pusiese su sello personal. Que fuesen, eso, creaciones colectivas. Por eso principalmente, por lo integrador de la palabra.

– Habéis elegido la siempre misteriosa y eterna temática del amor romántico, en la que parece que nadie consigue dar con la fórmula definitiva para lograrlo. ¿Cuál es vuestro acercamiento a un tópico retratado tantas veces en películas, obras de teatro y canciones? Queríamos que fuese una comedia. Nos apetecía hablar desde la diversión y hace pasar un buen rato a la gente. Ese era el primer punto de partida. Luego, Nacho y yo tenemos una idea muy parecida de la necesidad de amar y de sentirse amado para que todo sea mucho más llevadero, cualquier tipo de problema. Hablando mucho del tema, pensábamos en la diferencia: estas conversaciones en la que añoras cuando la gente se miraba por la calle, se relacionaba de una manera diferente y la que hay ahora con las redes sociales, el teléfono. Partimos de dos puntos distintos, conociendo los dos (uno más que otro cada parte) y a los dos personajes que se iban a encontrar. Uno que estaba habituado a una manera del ligue un poco más actual y la otra persona, que había tenido una relación más convencional durante mucho tiempo y que tenía que enfrentarse de nuevo a encontrar el amor. Principalmente a la necesidad de contacto físico, lo otro llegaría luego. El tema podrían ser las redes sociales pero no, para nosotros es más una historia de amor contemporánea: como vivirla y lanzarte a la piscina para buscar algo que prácticamente todo el mundo necesita que es querer y que lo quieran de una manera primaria, el contacto físico, la necesidad de que te toquen, de tocar.

– La idea y el texto parte de vosotros mismos, aunque habéis contado con Juanfra Juárez en la dirección. ¿Por qué esta elección y qué ha aportado a la historia que queréis contar? Hemos elegido a Juanfra para dirigir nuestro primer proyecto porque sabíamos que tenía muchas ganas de dirigir. Como buen profesional, le daba mucho respeto, pero le apetecía mucho. Además, tanto a Nacho como a mí nos encanta su imaginario, nos reímos de las mismas cosas que él se ríe. Sus ideas nos parecen muy locas y sobre todo muy divertidas. Tiene un imaginario muy particular y a nosotros nos gustaba que estuviera presente en nuestro proyecto.  Tiene una visión diferente de las cosas para que no se convirtiera en algo demasiado realista o convencional. También confiábamos en el plenamente, porque alguien que aborda su trabajo como actor tan bien y que sabe tanto de su profesión, estábamos seguros que le hacía falta tirarse a la piscina y nosotros queríamos darle ese empujoncito.

– Contadnos un poco en el proceso de los ensayos, cómo ha sido el proceso de creación de los personajes de interpretáis. Nacho: – El proceso de creación de personajes ha sido agotador pero muy enriquecedor porque Gina y yo ya los teníamos concebidos, ya teníamos escrito el texto de una manera. Llegó Juanfra y dijo “no, no… esto está guay pero vamos a darle vueltas de tuerca”.  Nos ha mareado, hemos hecho muchas cosas hasta que ha conseguido lo que quería y ha sido un proceso muy potente con el que han quedado unos personajes chulísimos

– Echando un vistazo a las fotos previas del espectáculo, observamos un vestuario muy cuidado y llamativo ¿qué destacaríais del mismo, además de la escenografía y la iluminación?  Gina: – Por cómo hemos trabajado, nuestro texto iba a enriquecerse con lo que necesitase de verdad. Entonces  las escenografía es producto de la investigación: teníamos lo elementos escenográficos que creíamos todos que necesitaba nuestro espectáculo, ni más ni menos. El vestuario era una cosa que teníamos claro que era muy importante, por eso hemos contado con un profesional que lleva muchísimos años en Madrid, Fran de Gonari. Habíamos visto algunas creaciones suyas y nos habían encantado.   Como era algo muy importante hemos apostado al máximo, el espectáculo tiene mucho vestuario. La escenografía es esencial: hay muchas cosas que tiene que contar la luz. María Viñuela se ha entregado absolutamente a hacer un diseño a favor de la historia. Básicamente creemos que tanto la escenografía, como la iluminación y el vestuario son los que necesita nuestro espectáculo para contar lo que queremos contar.

– Para terminar, contadnos, en resumidas cuentas ¿por qué no deberíamos perdernos el estreno de ‘Súbeme a la habitación volando’? Gina: -La gente tiene que venir a ver ‘Súbeme a la habitación volando’ porque primero porque todos los profesionales que hemos trabajado en ella hemos abierto el corazón para contar una historia. Creemos se van a divertir mucho y se van a sentir muy identificados. De alguna manera, buscamos esa comunión con el público: eso que hace sonrojarte en la butaca y decir “yo he reaccionado alguna vez así”, “¡yo esto lo he vivido!”, “yo me he comportado de esta manera”. En la forma de hacer comedia hemos ido a lo esencial, a decir lo que sentimos, a ocultar lo que haya que ocultar. Creo que todo el mundo, si no es con uno, con otro personaje, se va sentir identificado y se lo va a pasar muy bien.

Descripción, terminos y condiciones del newsletter

ACEPTACIÓN ENVÍO DE DATOS Y CONFIDENCIALIDAD

El envío de sus datos por medio de este formulario implica la aceptación de los siguientes términos:
Escenarios de Sevilla se compromete a proteger los datos personales y la privacidad de los titulares de las Tarjetas Amigo y suscriptores. Escenarios de Sevilla no vende, comercializa o alquila información que concierne a terceras partes.

Le informamos que los datos personales obtenidos mediante este formulario, así como su dirección de correo electrónico, serán incorporados en un fichero del cual es responsable Asociación Escenarios de Sevilla, con la finalidad de enviarle información relacionada con la Entidad que pudiera ser de su interés.

Escenarios de Sevilla se compromete a usar los datos recogidos mediante este formulario únicamente para la finalidad Anteriormente mencionada.
El Interesado declara tener Conocimiento del destino y uso de los datos personales recogidos mediante la lectura de la presente cláusula.

Si desea ejercer su derecho de acceso, rectificación, cancelación u oposición en los términos establecidos en la Ley Orgánica 15/1999, hágalo en la siguiente dirección: Asociación Escenarios de Sevilla c/ Habana 18 41001 Sevillla/ escnenarios@escenariosdesevilla.org

Descripción, términos y condiciones generales de la tarjeta amigo

DESCRIPCIÓN, TÉRMINOS Y CONDICIONES GENERALES

La Tarjeta Amigo puede utilizarse durante toda la temporada teatral de los espacios Escenarios de Sevilla . Puede solicitarla de forma gratuita a través del formulario web de www.escenariosdesevilla.org o en las salas de nuestra red. Además de la compra y reserva de entradas, su uso está asociado a promociones, evento especiales, encuentros, actividades formativas etc. organizadas por Escenarios de Sevilla y/o sus presentes o futuros socios y colaboradores.

SOLICITUD Y RECOGIDA

– Solicitud on-line. A través del formulario alojado en www.escenariosdesevilla.org. Una vez cumplimentado y enviado, recibirá un correo de confirmación en el que le informaremos de la fecha de recogida de la tarjeta en la sala (dentro del horario de taquilla) de Escenarios de Sevilla elegida.
– Solicitud en las salas de Escenarios de Sevilla. Formulario en papel a rellenar y entregar en las taquillas de cada sala. Recibirá un email de confirmación de su solicitud en el que le informaremos de la fecha de recogida de la tarjeta en la sala (dentro del horario de taquilla) de Escenarios de Sevilla elegida
.

ACTIVACIÓN

La Tarjeta Amigo solicitada se considerará activa para su uso una vez retirada en la taquilla de la sala elegida.

COMPRA DE ENTRADAS

Los titulares de las diferentes modalidades de Tarjeta Amigo podrán adquirir una entrada a precio reducido para cualquiera de las fechas programadas de cada espectáculo de las salas de Escenarios de Sevilla
En el caso de los espectáculos que no incluyan el descuento, serán anunciados en los medios de información habituales tanto de Escenarios de Sevilla como de las propias salas pertenecientes a la red.
En el caso de las compras on-line, elija en la lista de precios la opción ‘Tarjeta Amigo Escenarios’ y siga las instrucciones de venta de la página web de la sala correspondiente. Una vez en el teatro será imprescindible que el titular de la compra presente como acreditación de la misma su Tarjeta Amigo.

RESERVA DE ENTRADAS

En el caso de que la sala acepte reservas, se deberán seguir las instrucciones y normas correspondientes en cuanto a la formalización y retirada de la mismas. El titular de la tarjeta deberá informar a la sala objeto de la compra de su posesión y los datos personales requeridos para poder aplicar el descuento. El titular de la Tarjeta amigo deberá presentar la misma en la taquilla del teatro correspondiente para poder aplicar el descuento.

NOTA 1. Las funciones y espectáculos de las salas de la red Escenarios de Sevilla pueden sufrir algún cambio en el transcurso de la temporada. En caso de cancelación de alguna función o espectáculo, siga la política de devoluciones de cada una de las salas. Le recomendamos contactar con ellas en horario de taquilla telefónicamente o de forma presencial.

NOTA 2. Espectáculos familiares. Esta modalidad queda exenta del precio reducido para la Tarjeta Amigo, ya que éste es aplicado de forma general por todas las salas para todo el público asistente, tanto adultos como niños.

NOTA 3. Escenarios de Sevilla no garantiza las localidades de los espectáculos: se recomienda hacer las reservas o compras con suficiente antelación.

OTROS USOS DE LA TARJETA AMIGO

Para el resto promociones, sorteos, eventos especiales, encuentros, actividades formativas etc., le recomendamos consultar periódicamente nuestras comunicaciones via email (newsletter AMIGOS). En ellas le daremos cumplida información de ellas, así como de su funcionamiento atendiendo a su naturaleza.

PÉRDIDA O SUSTRACCIÓN

En caso de pérdida de la tarjeta amigo, el titular de la misma deberá comunicarlo vía correo electrónico en info@escenariosdesevilla .org con el asunto INCIDENCIA TARJETA, facilitándonos nombre, apellidos, el email que proporcionó originalmente en el formulario de inscripción y teléfono de contacto para proporcionarle una nueva copia.

ACEPTACIÓN

El envío de sus datos implica la aceptación de las DESCRIPCIÓN, TÉRMINOS Y CONDICIONES GENERALES y las cláusulas expuestas arriba expuestas.

CONFIDENCIALIDAD

Escenarios de Sevilla se compromete a proteger los datos personales y la privacidad de los titulares de las Tarjetas Amigos y suscriptores. Escenarios de Sevilla no vende, comercializa o alquila información que concierne a terceras partes.
Le informamos que los datos personales obtenidos mediante este formulario, así como su dirección de correo electrónico, serán incorporados en un fichero del cual es responsable Asociación Escenarios de Sevilla, con la finalidad de enviarle información relacionada con la Entidad que pudiera ser de su interés.

Escenarios de Sevilla se compromete a usar los datos recogidos mediante este formulario únicamente para la finalidad anteriormente mencionada.
El Interesado declara tener conocimiento del destino y uso de los datos personales recogidos mediante la lectura de la presente cláusula.

Si desea ejercer su derecho de acceso, rectificación, cancelación u oposición en los términos establecidos en la Ley Orgánica 15/1999, hágalo en la siguiente dirección: Asociación Escenarios de Sevilla c/ Habana 18 41001 Sevillla/ escnenarios@escenariosdesevilla.org

La newsletter para la gente #MuyDeEscenarios
  • Este campo es un campo de validación y debe quedar sin cambios.